«بستنی شور» روایتی از کودکانی که جنگ فرصت زندگی را از آنها گرفت/ امید را در نسل آینده زنده نگه داریم
مهدی جعفری، کارگردان فیلمهای «۲۳ نفر» و «یَدو» که با فیلم کوتاه «بستنی شور» در بخش پویانمایی و هوش مصنوعی سیوهفتمین جشنواره بینالمللی فیلمهای کودکان و نوجوانان حضور داشت، در گفتوگو با خبرنگار فرهنگ دفاعپرس درباره این تجربه جدید اظهار داشت: آنچه که «بستنی شور» را به فیلمهای قبلیام پیوند میدهد، موضوع مشترک کودک و جنگ است. در این فیلم که با بهرهگیری از هوش مصنوعی تولید شده، تلاش کردم ضمن تجربه این مدیوم جدید، به مضمون و محتوای مورد علاقهام پایبند بمانم.

کارگردان فیلمهای «۲۳ نفر» و «یَدو» درباره تجربه جدید خود در عرصه فیلمسازی و فیلم «بستنی شور» گفت: این فیلم درباره کودکانی است که جنگ، فرصت کودکی کردن، زندگی و رؤیا داشتن را از آنها گرفته است.
وی درخصوص انگیزه خود برای ورود به عرصه هوش مصنوعی گفت: این فناوری، سینما را با یک سؤال تاریخی مواجه کرده است؛ اینکه یکی از مهمترین ویژگیهای ذاتی سینما، یعنی واقعنمایی، وارد دورهای متفاوت شده یا آنچه میبینیم صرفاً یک بازی تکنولوژیک است.
جعفری ادامه داد: نتایج بهدستآمده تاکنون، ما را با پرسشهای تازهای درباره معنا و مفهوم واقعیت بازسازیشده در هوش مصنوعی مواجه کرده است. با این حال، شوک واقعنمایی آثار هوش مصنوعی فعلاً آنقدر پررنگ است که کمتر فرصتی برای توجه به ابعاد هنری، محتوایی و زیباییشناسانه باقی گذاشته است. احتمالاً با فروکش کردن این هیجان، میتوان جدیتر درباره شکل، فرم و ساختار این هنر جدید صحبت کرد.
کارگردان «بستنی شور» افزود: جریان هوش مصنوعی، فراتر از فیلمهایی که با این فناوری تولید میشوند، جریانی جدی و تعیینکننده در آینده بشر است و سینما نیز ناگزیر با آن مواجه خواهد شد.
وی درباره تجربه ساخت «بستنی شور» گفت: برای من وسوسهکننده بود که با این ابزار تجربه کنم. با فراهم شدن شرایط توسط دوستانم در مؤسسه رستار، فرصتی ایجاد شد تا یک ایده فانتزی را که پیشتر قصد داشتم در قالب داستان کوتاه بنویسم، این بار به کمک هوش مصنوعی به فیلم تبدیل کنم. ساخت «بستنی شور» برای من هم تجربهای ارزشمند بود و هم باعث شد بیش از گذشته به اهمیت پایبندی به معنا در یک فرم بیانی جدید باور پیدا کنم.
آنچه بعد از هیجان هوش مصنوعی باقی میماند، هنر است
این فیلمساز درباره آینده آثار تولیدشده با هوش مصنوعی گفت: در دوره فعلی، دغدغه مخاطبان و حتی متخصصان این است که تصاویر و فیلمهای تولیدشده با هوش مصنوعی تا چه اندازه به واقعیت شبیه و قابل باور هستند، اما بعد از اینکه مخاطب به این جهان جدید عادت کند، این پرسشها اهمیت خود را از دست میدهند و آنچه باقی میماند، هنر است.
جعفری تأکید کرد: هنر بهعنوان زبان مشترک بشر، برای ایجاد همدلی، تأثیرگذاری و اندیشیدن به هستی و زندگی شکل گرفته است. بنابراین در ساخت «بستنی شور» تلاش کردم خودم را از چالش «چقدر واقعی درآمده» رها کنم و تمرکزم را بر انتقال ایده و محتوا به مخاطب بگذارم.
جشنواره کودک باید پناهگاهی برای شادی و امید باشد
کارگردان «بستنی شور» درباره جشنواره بینالمللی فیلمهای کودکان و نوجوانان اصفهان اظهار کرد: صحبت درباره جشنواره کودک برای من که سالها آن را دنبال کردهام، هم تلخ است و هم امیدوارکننده. متأسفم که سینمای ایران و بهویژه سینمای کودک و نوجوان سالها مورد غفلت قرار گرفته است، اما امیدوارم مسئولان فرهنگی و سینماگران اهمیت این سینما را بیش از گذشته درک کنند و برای تداوم آن اقدامات عملی انجام دهند.
وی درباره اهمیت برگزاری جشنواره کودک در شرایط کنونی گفت: در این زمانه سخت و در شرایط جنگ و اختلافات سیاسی و اجتماعی، برگزاری گردهماییهای فرهنگی و هنری در کنار کودکان و نوجوانان میتواند فرصتی برای همدلی و نشاط ایجاد کند.
جعفری ادامه داد: حیف است معدود پناهگاههای فرهنگی و هنری را از این نسل پرانرژی و باهوش دریغ کنیم. آرزویم این است که جشنواره را با حداقل معنای خود، با شور، شادی و نشاط برگزار کنیم.
وی در پایان خاطرنشان کرد: اگر شرایط امروز، کودکان و نوجوانان ما را بیش از همسنوسالانشان در جهان با ترس و ناامیدی آشنا کرده است، وظیفه همه ماست که در میان غبار غم این دوران، با ایجاد چنین محافلی امید به زندگی و آینده را در این نسل زنده نگه داریم.
انتهای پیام/ 121
