به گزاش گروه فرهنگ و هنر دفاع پرس، انیمیشن (پویانمایی) در کشورمان در سال های اخیر رشد بسیار زیادی داشته و روز به روز شاهد آثار تلویزیونی و سینمایی باکیفیتتری در حوزه انیمیشن هستیم. با این حال، این هنر از کمبود آثار نظری و پژوهشی رنج می برد و آثار مکتوب اولیه و منابع معتبر علمی انگشت شماری به زبان فارسی وجود دارد. در این میان، انتشارات سوره مهر تلاش کرده انتشار کتاب های متعدد را در این زمینه در دستور کار خود قرار دهد و آثاری را برای هنرجویان و علاقهمندان انیمیشن منتشر کند. در این یادداشت پنج کتاب در زمینه انیمیشن را برای بهره گرفتن از آن ها در ایام تعطیل سال جدید پیشنهاد می کنیم.
دایرهالمعارف تکنیکهای انیمیشن
نیاز به شناخت تکنیکهای مختلف انیمیشن، اصطلاحات مربوطه، مراحل تولید در هر کدام از این روش ها و ... جزء نیازهای ضروری هنرمندان این رشته است. به همین دلیل هم مرحوم مهیار جعفرزاده دست به کار شد و کتابی ارزشمند، تالیف ریچارد تیلور را ترجمه کرد و در اختیار هنرمندان انیمیشن قرار داد.
پرداخت هوشمندانه و کامل به حرکت و اهمیت آن در انیمیشن از نگاه نگارنده این کتاب دور نمانده و اهمیت آن در کتاب حاضر به خوبی مشهود است. در بخش دیگری از کتاب، گونه های مختلف در انیمیشن مورد بررسی قرار گرفته است؛ اگرچه ژانر زیرمجموعه تکنیکها به حساب نمی آید و نگرش موضوعی دارد اما اهمیت پرداخت به این بخش از آن جهت قابل توجه است که متاسفانه هنوز در بسیاری از منابع سینمایی، انیمیشن به عنوان یکی از ژانرهای سینما مطرح می شود و تقسیم بندی این کتاب و شرح و بسط گونه ها علاوه بر تاکید بر نادرستی این گمان، حق مطلب را ادا کرده است. این کتاب می تواند مرجع قابل اعتنایی برای هنرمندان تازه کار انیمیشن و حتی برای آن ها که در این زمینه شناخت و تجربه کافی دارند، باشد.
نقاشی کارتونی
این کتاب نوشته کریستوفر هارت و با ترجمه احمد کعبی فلاحیه، مجموعه ای از درس های آموزشی آسانی است که قصد دارد این هنر جذاب را به مخاطبانش ارائه کند. با فراگیری این درس ها مخاطبان کتاب می توانند ساده ترین شکل شخصیت های کارتونی متعدد را نقاشی کنند و با سبک طراحی آنها نیز آشنا شوند.
سبک آموزش کتاب، بهره برداری از ساده ترین خطوط و با استفاده از موثرترین روش هاست. نویسنده با کمک گرفتن از مدل های هندسی ساده، درس گفتارهای خودش را آغاز کرده و متد طراحی ویژه خودش را معرفی می کند. شیوه های رنگ آمیزی نیز در بخش های متعددی از کتاب آموزش داده شدهاند. نویسنده در این کتاب سعی کرده کلیه اصول و مفاهیم نقاشی پایه را به مخاطب متذکر شود.
مترجم این کتاب نیز صرفا به برگردان متن اکتفا نکرده است بلکه در عین امانت داری، هر زمان که لازم دیده از تجربیات خود در طراحی نیز استفاده کرده و آن ها را به نحوی همگون در ترجمه متن اصلی جای داده است. از این رو این کتاب را می توان تلفیقی هنرمندانه از آراء مولف و تجارب مترجم دانست.
بازیگری برای انیماتورها
کتاب «بازیگری برای انیماتورها» نوشته اد هوکس با ترجمه فرناز خوشبخت، باقر بهرام و مریم تقی بیگی، سعی می کند بازیگری کاراکترهای انیمیشنی را به انیماتورها بیاموزد تا تخیلات نقش شده بر کاغذ هرچه بهتر نقش آفرینی کرده و در کنش ها و واکنش های دراماتیک دنیای انیمیشن هر چه قویتر به نظر بیایند.
نکته قابل توجه در این کتاب، مثال های گوناگون از فیلم ها و بازیگران رئال است که بر گیرایی مطالب آن افزوده است. مولف در این کتاب تلاش کرده زمینههای تکنیکی و ساختاری گوناگون انیمیشن را در خلل سیری تاریخی به رشته تحریر دربیاورد؛ کتاب جایی که از تاریخ می گوید، درواقع تکنیک یا موضوعی را تشریح می کند و در جایی که وسایل مورد نیاز انیماتورها را توصیف می کند، درواقع از تاریخ می گوید.
بخش اول کتاب درباره هفت اصل بازیگری است و بخش دوم درباره تماشاگر. بخش های سوم تا دهم به موضوعاتی همچون کاراکتر، صحنه، حرکت، نقش، دوربین، شیوه، قالب و رسانه می پردازد. بخش یازدهم کتاب تمرینات کلاسی است و بخش دوازهم نیز درباره تجزیه و تحلیل بازیگری.
تاریخچه تحلیلی کمیک استریپ
کمیک استریپ یکی از پدیده های قرن اخیر است که با وجود ظهور رسانه های تصویری مانند تلویزیون و ماهواره، همچنان جایگاه خود را در رسانه های اجتماعی مانند روزنامه، مجلات و اینترنت حفظ کرده است.
کتاب «تاریخچه تحلیلی کمیک استریپ» نوشته مهدی ترابی مهربانی، با هدف شناخت ریشه های این هنر و بررسی چگونگی ایجاد و رشد این هنر تالیف شده است. در این کتاب همچنین به مباحثی همچون رابطه کمیک استریپ با دیگر هنرها و چگونگی ورود آن به دیگر کشورهای دنیا پرداخته شده است.
مولف در این کتاب، با استفاده از منابع معتبر، به بررسی چگونگی شکل گیری قهرمانان داستان های مصور در غرب می پردازد. کتاب، حاوی تصاویر خوبی است و در آن همه جزئیات درمورد شخصیت های مهم کمیک استریپ در تاریخ نه چندان طولانی این هنر پرداخته شده است. کتاب حاوی اطلاعات کاملی درمورد این هنر دوران مدرن است و می تواند مرجع مناسبی برای علاقهمندان این رشته در ایران باشد.
انیمیشن رایانهای
کتاب انیمیشن رایانهای، نوشته رینا استریت، به بررسی روش های تولید انیمیشن های سه بعدی کامپیوتری می پردازد. این کتاب با ترجمه گویا و روان «حبیب یوسف زاده» منتشر شده است و در آن مباحثی نظیر روش های ضبط حرکت و شبیه سازی کامپیوتری، چگونگی ایجاد شخصیت ها و جزئیات صحنه مورد بررسی قرار گرفته اند.
این کتاب با بررسی تعدادی از مطرح ترین آثار انیمیشن های رایانه ای، تکنیک های به کار رفته در تولید آن ها را تحلیل می کند. کتاب همچنین حاوی اطلاعات کاملی درمورد کمپانی های بزرگ تولید انیمیشن کامپیوتری و چگونگی تشکیل آن هاست.
در حال حاضر رشته انیمیشن در ایران مورد استقبال بسیاری از جوانان قرار گرفته است و انتشار کتاب هایی از این دست، می تواند گامی بزرگ در جهت ارتقای سطح دانش و تولید انیمیشن هایی برابر با استانداردهای روز جهان باشد.
